Inviare una traduzione è un po' come salutare un amico che va a lavorare dall'altra parte del mondo.

Nonostante videochiamate, messaggi e email, sarà comunque lontano migliaia di chilometri. È come se un pezzetto di noi se ne andasse per qualche tempo in un luogo irraggiungibile.
Ecco, quando premo il tasto "Invia" e saluto la mia traduzione, avverto spesso questa sensazione. Dopo aver trascorso giorni, settimane o addirittura mesi in compagnia degli stessi personaggi, salutarli è davvero difficile.
Anche se vivono nel regno della fantasia (detto così ricorda molto gli Orsetti del cuore), i personaggi a cui diamo voce assumono caratteristiche molto concrete.
Noi traduttori dobbiamo calarci nel testo, assaporarne ogni sfumatura e particolare, e per farlo è necessario che le storie e i dialoghi sembrino veri. Che risultino credibili. 
Studiamo nel dettaglio sogni, paure e aspirazioni dei personaggi e curiamo la resa delle loro storie. Sarà per questo che avvertiamo un po' di nostalgia quando arriva il momento di inviare i testi al cliente.

Vi capita mai di provare questa sensazione?

Lavorare da freelance permette di avere clienti in tutto il mondo.

Fra gli aspetti che amo di più del mio lavoro c'è proprio la possibilità di avere clienti sparsi ai quattro angoli del pianeta. Qualche giorno fa, riflettendo su questo aspetto della mia professione, mi sono resa conto di avere solo pochissimi clienti con sede in Italia. 

La cosa non mi ha affatto rattristata, anzi! Il fatto che le traduzioni a cui lavoro con tanta passione provengano da luoghi ben lontani rispetto a quello in cui vivo mi ha riempita di felicità.
Il compito di noi traduttori e traduttrici, infatti, è quello di divulgare opere che sono state pensate e scritte in un'altra lingua e che appartengono a un'altra cultura.

Mi piace pensare che le traduzioni possano avvicinare popoli lontani geograficamente. Forse peccherò di presunzione, ma credo che i traduttori e le traduttrici siano dei veri e propri "traghettatori" di lingue e culture. 

Ho da poco recuperato, grazie a una nota piattaforma, uno dei miei film preferiti.

Si tratta de I visitatori, pellicola del 1993 diretta da Jean-Marie Poiré e considerata fra i film francesi di maggior successo di sempre.
Per chiunque sia interessato al mondo della traduzione e dell'adattamento dei dialoghi, questo film rappresenta una vera e propria perla. Un cavaliere senza macchia e senza paura, Goffredo l'Ardito (Jean Reno), viene catapultato nella Francia dei giorni nostri (o meglio, del 1993) insieme al suo valoroso scudiero, Jean Cojon detto il Marpione (Christian Clavier). Le abitudini e il modo di parlare di due uomini medievali non corrispondono esattamente a quelli contemporanei, il che fa scaturire un effetto domino di equivoci e brutte figure, che più di una volta riescono a far sentire in imbarazzo persino lo spettatore.

L'adattamento italiano, a mio avviso uno dei migliori adattamenti mai realizzati (se non il migliore), riesce pienamente nel suo obiettivo. Il linguaggio forbito e arcaico di Goffredo si pone da subito in contrasto con quello dei giorni nostri, aumentando a dismisura l'effetto comico. La sceneggiatura punta tutte le sue carte sull'effetto di meraviglia e sdegno che la modernità suscita nel cavaliere medievale, il cui motto è "Ch'io deceda se recedo!".
Nel ruolo della spalla comica troviamo Christian Clavier, noto al grande pubblico per la saga di Asterix, a cui sono affidate le gag più fisiche e scurrili. 
Il doppiaggio italiano si avvale di Gigi Proietti e Leo Gullotta, che prestarono le voci rispettivamente a Reno e Clavier. Le loro ottime performance attoriali hanno contribuito non poco alla godibilità di questo film, i cui dialoghi risultano brillanti anche a distanza di quasi trent'anni.
Nonostante le mie ricerche, non sono riuscita a capire chi sia l'autore dei meravigliosi dialoghi italiani. Se fra voi lettori c'è qualcuno che ha svelato l'arcano, non abbia paura e me lo faccia sapere.
E ora... "Tacchi, messere, tacchi!"

Ho il terrore di sbagliare.

Non so voi, ma la sola idea di commettere un errore di traduzione mi spaventa a morte. Prima di consegnare una traduzione, infatti, ho l'abitudine di rileggerla in modo maniacale. Controllo che non ci siano errori ortografici, rileggo il testo da cima a fondo per verificare di averne rispettato la coerenza, cerco in modo spasmodico le fonti più attendibili e, se necessario, mi consulto con chi ne sa più di me su un determinato argomento.
Da quando utilizzo LinkedIn, per fortuna, mi sono accorta di non essere sola. Sarà che, per nostra natura, noi traduttori tendiamo a vivere come eremiti, quindi a vedere in modo assoluto e irripetibile tutto quello che ci capita. In realtà, se ci guardiamo attorno (anche virtualmente), ci accorgiamo di essere in buona compagnia.
A quanto pare, sembra che la paura di sbagliare sia un elemento che accomuna molti traduttori. La famosa sindrome dell'impostore, quell'odiosa vocina interna che ci ripete "no, non ce la farai", oppure "hai solo avuto fortuna, vedrai cosa ti succederà la prossima volta", accompagna costantemente una moltitudine di professionisti.

Eppure mi viene da pensare che questo terrore di sbagliare sia fondamentale, per noi traduttori. Certo, non deve toglierci il sonno e interferire con le nostre vite, però è un ottimo modo per spronarci. È come avere un "revisore interno" che continua a dirci che dobbiamo migliorare, che possiamo limare ancora di più la nostra traduzione e andare alla ricerca delle parole giuste.

Succede anche a voi? Fatemelo sapere!

When I started my career as a freelance translator, working alone was at the top of my pros and cons list.

I've always been the kind of person who likes to spend many hours on her own, and I also love to structure my workday according to my needs. Working as a freelancer means being an entrepreneur, with all that this entails. We must look for new clients, maintain good relationships with the old ones, and sometimes talk with our colleagues about a common project.
For weird it may seem, freelancers need to speak with other human beings, not only to their computers or pets. Don't get me wrong, I love my cat, but communicating with other persons is crucial for my mental health. I spend most of my week in my home office, so exchanging ideas with fellow translators can be incredibly positive. 
For this reason, I think that LinkedIn really helped me to come out of my shell.

Yes, I'm still a connected hermit, but I discovered I can also be part of a team. Thanks to posts, comments, and messages, I can virtually poke my nose out of my door to e-meet my colleagues, and this proved to be a tremendous benefit both for my creativity and mental health.

What do you think? 

Da qualche giorno guardo una serie TV che mi sta appassionando parecchio.
Si tratta di una serie francese, di genere comico, ben scritta e ben recitata. Anche l'adattamento e il doppiaggio italiani, nel complesso, sono davvero godibili. Dialoghi brillanti e divertenti, spesso al servizio dell'ironia pungente che caratterizza i protagonisti, battute salaci e riferimenti alla cultura francese rendono questo adattamento piuttosto fluido. 
Nella seconda stagione, però, mi sono imbattuta in uno spiacevole "scivolone" da parte del dialoghista, una vera e propria buccia di banana. Due personaggi, che sappiamo essersi conosciuti ai tempi delle medie, discutono animatamente. Ed ecco che uno dei due dice all'altro: "Ma dai, abbiamo frequentato il college insieme!"
Brivido lungo la schiena. Momenti di puro terrore. 
Ricordo ai lettori che stiamo parlando di una serie francese, per di più ambientata a Parigi, quindi non c'è nemmeno il lontano sentore di Stati Uniti e dintorni. Ora vi spiego il motivo del mio profondo stupore. Il termine collège, in francese, indica la scuola media, non l'università!
Errare è umano, è vero. Ma qui parliamo di un prodotto di alto livello, prodotto in esclusiva per la famosa piattaforma che inizia per "N". Come se non bastasse, si tratta della seconda stagione, non della prima, quindi l'ambientazione e i personaggi sono già stati delineati e descritti con dovizia di particolari.
​La morale è: attenzione ai falsi amici, sono davvero dietro l'angolo...

💡 Working for free.

🎉 Today is Labour Day.
Yet I open my Facebook home page and I see, in a group of which I am a member, a rather singular request. A video game developer is looking for volunteer translators to translate a game into various languages.

💻 My first reaction, of course, was to get nervous. I do this job for a living, not (just) for fun. I find it unacceptable that some pseudo-translator offers to work for free, especially on such an important occasion.

💶 Okay, there are some cases where working for free makes sense. We can translate videos that will benefit other people, we can contribute to enhancing monuments or other places, we can help those who need it most. In short, lending our knowledge and skills without earning money sometimes makes sense.

📆 But when a professional is asked to invest precious time "for glory", I get very nervous.

What are the top qualities of a professional translator? How can you distinguish a professional one from an amateur?
Well, this is the hardest question to answer. Since I have been working as a translator and subtitler for some years now, I wrote down a list of the top 4 qualities that an excellent translator should have.

1. Punctuality
Respond to emails on time, especially when your clients ask for your availability for a new project, is crucial. 
But punctuality also means to meet your deadlines: if the project needs to be delivered by Monday at noon, you cannot send it on Tuesday at 3:00 pm.
2. Precision
A good translator is, first of all, a grammar nazi. Perfect use of grammar and spelling - in their native language - is a simple way to distinguish those who professionally work in this field from those who think that being a translator is a "funny way" to supplement their monthly income. No, being a translator is not a hobby.
3. Respect
Being respectful to your clients: do not disclose confidential material, even if they do not ask you to do so. You cannot tell to your friends what will happen in the next episodes of the TV series you are currently translating.
Also, being respectful to other translators is essential. They do your same job; they have studied as much as you have; they have deadlines to meet and bills to pay.
4. Curiosity
A translator loves to capture every single change in the world around him/her. A new word used by youngsters, a small particular that went unnoticed by most of the people.
Keeping up to date is fundamental to know the field in which you work, be it audiovisual, marketing or food and wine.

​"Essere Saltborn è quello
di essere un frammento
di morire di eternità"


No, non sto delirando. Questo è semplicemente un breve estratto della traduzione italiana di Salt and Sanctuary, meglio noto come Sale e santuari, videogioco reso celebre da Yotobi qualche anno fa.
Ho guardato la sua recensione per un numero di n all'infinito, ma riesco ancora a sbellicarmi dalle risate come fosse la prima. Se non avete presente il video a cui mi riferisco, vi invito a recuperarlo a questo link: www.youtube.com/watch?v=XydKXu-AnEA&t=44s

Perché ho deciso di tirare in ballo questa perla della traduzione videoludica in un articolo incentrato sulle migliori traduzioni di videogiochi? Be', per mettere le cose in chiaro. Ora che abbiamo visto come non si traduce un videogioco, vediamo cosa rende speciale un prodotto la cui traduzione non ha niente da invidiare al testo di partenza.
​Per quanto mi riguarda, vuoi per snobismo o per deformazione professionale, credo che la localizzazione italiana di un videogioco debba rispettare appieno lo spirito originale di quel prodotto. Romanticismo, avventura, adrenalina, qualunque sia il filo conduttore, pretendo di ritrovare nella versione italiana le stesse caratteristiche, lo stesso sapore. 
Non dimentichiamo che, per molti versi, il videogioco è una forma narrativa ibrida. Da un lato, infatti, dobbiamo fornire indicazioni precise al nostro utente e quindi avvalerci di strumenti quali i CAT tools. Proprio come nella traduzione di un manuale d'istruzione, dovremo essere chiari e concisi, nonché coerenti dal punto di vista dello stile e della terminologia. Altrimenti, non saremo in grado di spiegare al nostro gamer funzioni basilari come sparare, saltare o interagire con gli altri personaggi.
Un videogioco, però, è fatto anche di dialoghi e cutscene, elementi che richiedono molta creatività e una traduzione tutt'altro che letterale.

Fra i titoli a cui ho giocato nell'ultimo anno, ammetto di aver amato alla follia il quarto capitolo di Uncharted 4. Dialoghi tradotti in modo impeccabile, un doppiaggio coinvolgente e una scelta delle voci che rende un ottimo servizio al gioco in questione. Unica pecca, quella che chiamerò "la villa degli italiani". Non voglio scendere troppo nel dettaglio per evitare di spoilerare, ma chi lo ha giocato ha capito benissimo a cosa mi riferisco. Per farla breve, ad un certo punto Nathan Drake si trova in Italia, all'interno di una villa popolata da gente piuttosto facoltosa. Nel doppiaggio italiano si è scelto di mantenere le stesse voci originali, peccato che appartenessero a doppiatori italo-americani di seconda o terza generazione. Il risultato? Una recitazione che, per l'orecchio di un madrelingua italiano, fa lo stesso effetto di certi meme che ritraggono noi italiani con la mano "a carciofo".
Detto questo, Uncharted 4 gode di un ottima traduzione, anche meglio dei precedenti capitoli della saga. Missione compiuta!
Un'altra saga, a mio avviso particolarmente riuscita, è quella dei prodotti a marchio LEGO. Sviluppati da TT Games, questi titoli si contraddistinguono per un forte senso dell'umorismo e un'autoironia non semplici da riprodurre in italiano. Eppure, anno dopo anno, da Indiana Jones a Pirati dei Caraibi, passando per Il Signore degli Anelli e Jurassic World, i simpatici mattoncini in formato digitale riescono a intrattenere e divertire in modo genuino. La scelta di proporre videogiochi tratti dalle saghe cinematografiche più amate e di trasformarli in omini squadrati rappresenta, a mio parere, un'intuizione geniale. Dialoghi freschi, riferimenti ad altre saghe e battute salaci hanno contribuito al successo di questi prodotti presso varie fasce d'età, dall'infanzia all'età adulta inoltrata. Se ve lo state chiedendo, la risposta è "sì", adoro giocare ai suddetti titoli.
Presa da un'irrefrenabile botta di nostalgia, qualche giorno fa ho deciso di acquistare su Steam l'extended edition di Age of Mythology, celebre spin-off di Age of Empires. Proprio come mi ricordavo, le ambientazioni mitologiche e i dialoghi altisonanti di questo gioco possono godere di una traduzione italiana epica e solenne, che ci permette un'esperienza di gioco davvero unica. Anzi, come si dice nel 2021, "immersiva". Non amo affatto questo aggettivo che mi sa tanto di calco dall'inglese, ma devo dire che la ricchezza della traduzione italiana permette all'utente di calarsi perfettamente nella vicenda.
Restando in ambito mitologico, ma di tutt'altro genere, vorrei parlarvi della traduzione italiana di Immortals: Fenyx Rising. Anche qui, ovviamente, eviterò spoiler clamorosi. Per farvi capire l'ambientazione, immaginate una fusione fra Assassin's Creed (della stessa Ubisoft) e Zelda. Bene, ora che vi ho catapultati in un open world pieno di funghetti blu e divinità capricciose, pensate a quanto sia stato difficile tradurne i dialoghi. Doppi sensi più o meno velati, riferimenti mitologici, insulti eleganti e descrizioni suggestive contribuiscono a rendere Fenyx e gli altri personaggi quanto mai interessanti e ricchi di sfaccettature.

Sperando di non essermi lasciata prendere troppo la mano dalla deformazione professionale, vi do appuntamento al mio prossimo post!